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你觉得现在华语乐坛哪些歌手能算上巨星?哪些流行歌曲可以永留于世?

  8月3日在喜马拉雅电台听到一期新节目,标题叫《【伟哥有话说】韩流欧美风肆虐,华语流行乐怎么抵御?》,是一个叫乐界伟哥的人开的。这年头有太多的人去点评华语流行音乐,观点大多千篇一律,所以我就想听听这是不是又是一期为中国音乐唱颂歌,粉饰太平的节目,结果挺出乎预期的,一些观点挺独特,他以一个业内人士身份对中国音乐作出点评,没有片面的将中国音乐沦落至此归结为谁的责任。个人认为该节目的内容还算不错,所以写下这篇文章,谈谈我对这期节目的一些看法。

问:你觉得现在华语乐坛哪些歌手能算上巨星?哪些流行歌曲可以永留于世?

  乐界伟哥貌似没怎么听过?问了一些圈内的朋友才知道,他在音乐行业摸爬打滚也有几十年,擅长音乐制作、音乐经营,伟哥以其个性鲜明的言语、犀利深刻的观点、毒辣的眼光,为业内人士所熟知,人称乐界伟哥、乐界老炮儿!

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  伟哥看了对于前阵子李宗盛提的喂猪论,十分感慨。直言李宗盛说得很对,中国华语乐坛目前确实一片乱象。

先说满足这种“巨星”需要哪些条件:

  的确,国内音乐的商业化气息太浓,媒体以利益为中心,而音乐人也迷失本心,抛弃了做音乐的初衷。

1,有足够的音乐创作功力,来保持作品的稳定长期质量产出。

  二、互联网降低音乐制作产业链的把关标准

2,有足够的通俗性,即和大部分听众对接的能力或者意愿。

  唱片时代,一首作品的出炉,需要经过层层选拔、层层修改、再进行严格制作与试听,最后一层层的包装、签售、打榜,才最终将作品传到听众耳朵。而现在互联网的发展更容易让作品出现在大众视野中,降低了制作工序,间接导致作品质量的低下。

3,颜值和人设还是要有一点,毕竟这是个看脸的时代,也是个“先喜欢人后喜欢歌”的粉丝经济时代。

  互联网是把双刃剑。它的发展降低了音乐成本,让草根阶层得到展现自己音乐才华的平台,确实促进了音乐的传播发展,但从近几年的歌曲来看,比如《那一夜》《老婆老婆我爱你》《我爱人民币》等,这些歌曲经过简单的加工,没有严格按照音乐标准把关,粗制滥造,造成网络音乐的口水化、低俗化。

4,要有个性化的作品或某些事件推动,实在不行有强力营销也行,要快速进入大众视野,太“慢热”也不行。

  三、音乐创作者生存空间被压缩,需要听众的支持与理解

5,歌词不能太差,至少要经得起时代考验,回头看别显得太傻。

  目前国内的音乐大环境还未跟得上巨大音乐市场的脚步,想想国内听众的素质,参差不齐,很多人对音乐创作者的误解不支持,间接打击了创作者的积极性。

6,风格路线(这里指呈现给听众的感觉,不指音乐风格)要多元化,虽然这和音乐好坏没有关系,但没办法,听众还是要新鲜感的。

  就像伟哥说的,目前国内音乐创作者的生存空间很小,本来他们从作品版权得到的收益就低,还要受到听众的质疑不理解。音乐创作是一个消耗大量脑力和时间的劳动。农民工人为我们的物质生活提供保障,音乐创作者则是为我们的更高层次的精神生活做出贡献,也许他们的辛苦普通人看不到,但不该被忽视。当我们在听一首歌的时候,可以多想想音乐创作者的辛苦,也许你选择拒绝一首盗版音乐而去听一首付费音乐,就解决了一个创作者的一顿温饱。

7,别遇到什么意外,比如很坑的公司or企划,某些对职业生涯有重大影响的事件,或者生病这些。

  这是最好的时代,这是最坏的时代;这是希望的春天,这是失望的冬天;人们面前精彩纷呈,人们面前一无所有。狄更斯在经典之作《双城记》中的这段开场白,到了今天依然是一个放之四海而皆准的真理。华语流行乐坛的振兴,不是单单某一方的责任,而是需要创作者、推广者、媒体还有千千万万的听众一起努力,希望这个时代因为大家的共同努力,而让华语流行音乐流行于全世界。

回头看看以前的歌手,周杰伦基本全部符合(不过周杰伦在大陆的公关团队很弱,当年被传台独这些也算是7)。所以他成了上一代的“希望”。

  从伟哥的第一期节目,可以看出他对这个行业的看法确实挺深,挺期待他的下一期节目,大家也想知道乐界伟哥的更多音乐看法,可以去微博、微信、喜马拉雅FM搜索乐界伟哥。

陶喆方大同缺乏2(和3)。陶喆对接听众非常简单粗暴,《爱很简单》《爱我还是他》《今天你要嫁给我》,结果反而给部分听众留下错误印象。而方大同根本就没对接过听众,一直自己玩自己的,所以金曲奖拿到手软都没人气。

陈绮贞,蔡健雅,戴佩妮没有4。胡彦斌不符合3,林俊杰王力宏的5有点不足(他俩之前差点还被错误的企划坑);当然这不影响他们成为优秀的创作人。tank和宋岳庭遇到了7,有点可惜。

而像孙燕姿,S.H.E,陈奕迅这些老前辈,也是因为1-7都基本符合(1有优秀的团队来解决);所以才获得了足够的影响力和地位。

现在新一代这些人里:

李荣浩不符合6,但他其实有做到6的能力。不过反正他现在不差钱了,还是祝他能写自己想写的作品吧。另外他的公关团队有点弱,打点下某些哗众取宠的乐评人,控制一下舆论比较好。

霍尊不符合6,而且人设定在了古风不好改。

宫阁不符合2和3。

金玟岐和郭顶少了4,当然这不妨碍他们是优秀的创作者。

毛不易等以歌词见长的人,大部分其实都不太符合1。这里1的标准给大家一个参考,自己给自己写曲子简单,但看看有多少人向他邀歌——周杰伦李荣浩他们干幕后时,写给别人的代表作大把大把的(我个人还是希望华语乐坛首先是“乐坛”,其次才是“华语”,最后才是“娱乐圈”)。包括民谣圈的很多歌手,其实也是没达到1的水平。

还有卖专业人设的xx,xxx(粉丝太热情所以匿名)其实也暂时不太符合1,学音乐的自然懂,学音乐多年但替代和弦都不会用,或者整天一个套路的人暂时是无法成为华语乐坛希望的……当然作为粉丝经济他们很成功,粉丝也觉得他们很有才华,只是和音乐成就无缘了。

下面有人提到张艺兴,其实张艺兴还……真有点希望,因为他除了1其他基本符合,而且他比同事们鹿晗,吴亦凡的音乐水平高一档。但1的程度还远远不够,看以后怎么努力了,毕竟吴亦凡也只差1……不过张艺兴的审美好太多,吴亦凡短时间赶不上。

常石磊在业内其实公认1很强,毕竟和陈其钢学过的,而且实力很明显被低估了;但他实在不符合2和3,而且……短时间也改变不了。

其他很多优秀的创作者,包括中国好歌曲的很多优秀创作者;他们各方面都很好了,但还是不符合2。1和2很多时候是互相矛盾并难以调和的,大部分创作圈出身的只能做好1,娱乐圈的只能做好2。

1做到极限太小众,而2做到极限是学猫叫。所以别的因素先不说,平衡1和2对许多人来说已经倾尽全力了。这个是长期的专业音乐教育和市场脱节导致的;在当下的环境里,暂时没什么好办法,只能靠音乐人自己调和。

以及稍微提两句,当年被许多人嘲笑的李宇春,曾轶可其实现在都坚持下来了,并且歌曲品质也进步明显。不过她们也过了当年的热度了,暂时算不符合4吧。许多人都不知道她们出过新歌,就更谈不上去听去评价。

能够真正反映音乐水平的其实只有1,但在娱乐圈的生存法则里,2-7一个都不能少(反而1是可以少的,谁敢说吴亦凡生存得不好)。很多音乐人几乎只靠1的优势来补足其他的娱乐圈短板,比如常石磊;而很多娱乐明星满足了2-7,却死活都学不会最关键的1。

所以现在的问题是,1-7全部符合的,在最近这些年的流行音乐历史上,基本只有周杰伦一个。而且周杰伦不光符合1,还比大部分同行强,这就更加让后辈……相形见绌了。

所以其实你会发现,优秀的创作者有很多,但目前1-7都符合成为救世主的新人并不存在。

当然这并不是说华语乐坛没有巨星什么的;很多年轻的优秀音乐人都在努力磨合;也并不是做到巨星才能有希望,其实只要努力耕耘做好音乐本身就是希望。但真的不想让这个问题下变成各家粉丝尬推比水军比刷存在感的战场,所以就不说哪些人能成了。毕竟逐条对照下来,应该各位心里早就有数了。

ok,针对评论补充几点:

1,没提到的人就只是没提到,可能是忘了也可能是没打算提,请不要有奇怪的揣测。

2,匿名的如果有人能迅速对号入座,那你一定是猜对了。

3,提一下争议较大的张艺兴,人家会弹吉他会弹钢琴能给别人独立做编曲都是实打实存在的,虽然出身是流量,但没人规定流量艺人就不能懂音乐。抛开刻板印象吧。

4,这个答案只针对娱乐圈和商业市场音乐,没提到独立音乐的各位实在抱歉。独立音乐要解决的从来不是创作能力问题,而是市场问题。

华语乐坛从不缺有实力的歌手 会唱的太多

可你说好的音乐人 就很局限了 至少近几年没看见一个李宗盛、黄家驹、这样的音乐人出现

但是发展趋势较好的几位 毛不易 词很写实

但如果后续作品交不出一首可以抵挡《消愁》的歌的话 那他的巅峰就是2017

还有一个歌手叫信 原名苏见信 信乐团第一任主唱 高音的穿透力在那个年代的华语乐坛爆表了 年龄虽然大了嗓子回不到05年的巅峰了 但是只要去现场看他的live 你会被感染 他安静起来每一个音都让你感受到温柔 他爆发起来连呼吸声的急促都运用到可以燃烧你

他血液里的摇滚个性注定他不被主流所接受

但他的实力是不能质疑的

安利几首《我记得》《暗藏后悔》《闯》《黎明之前》和在信乐团时期的火星演唱会现场版的《天亮以后说分手》《无可救药的爱情》

你会感受到一个190的男人的力量

现在的乐坛为什么回不到从前

很大部分原因是因为快餐文化

你看薛之谦出歌的频率 就可以知道为什么质量上有所欠缺

好的作品需要打磨 现在已经不是拿日本歌填中文词的年代 作品是需要时间和用心的

身边不少朋友问现在的乐坛的前几把手是不是

吴亦凡、蔡徐坤、鹿晗、王嘉尔、之类的

那就错了 只要哪个年代的前辈在一天 他们都不可能会成为乐坛的殿堂级

即使时间过去很多年 他们也都不小了的时候 放心 民谣歌手都可以把他们比下去

因为有一种东西叫做音乐性。

先说满足这种“巨星”需要哪些条件:

1,有足够的音乐创作功力,来保持作品的稳定长期质量产出。

2,有足够的通俗性,即和大部分听众对接的能力或者意愿。

3,颜值和人设还是要有一点,毕竟这是个看脸的时代,也是个“先喜欢人后喜欢歌”的粉丝经济时代。

4,要有个性化的作品或某些事件推动,实在不行有强力营销也行,要快速进入大众视野,太“慢热”也不行。

5,歌词不能太差,至少要经得起时代考验,回头看别显得太傻。

6,风格路线(这里指呈现给听众的感觉,不指音乐风格)要多元化,虽然这和音乐好坏没有关系,但没办法,听众还是要新鲜感的。

7,别遇到什么意外,比如很坑的公司or企划,某些对职业生涯有重大影响的事件,或者生病这些。

回头看看以前的歌手,周杰伦基本全部符合(不过周杰伦在大陆的公关团队很弱,当年被传台独这些也算是7)。所以他成了上一代的“希望”。

陶喆方大同缺乏2(和3)。陶喆对接听众非常简单粗暴,《爱很简单》《爱我还是他》《今天你要嫁给我》,结果反而给部分听众留下错误印象。而方大同根本就没对接过听众,一直自己玩自己的,所以金曲奖拿到手软都没人气。

陈绮贞,蔡健雅,戴佩妮没有4。胡彦斌不符合3,林俊杰王力宏的5有点不足(他俩之前差点还被错误的企划坑);当然这不影响他们成为优秀的创作人。tank和宋岳庭遇到了7,有点可惜。

而像孙燕姿,S.H.E,陈奕迅这些老前辈,也是因为1-7都基本符合(1有优秀的团队来解决);所以才获得了足够的影响力和地位。

现在新一代这些人里:

李荣浩不符合6,但他其实有做到6的能力。不过反正他现在不差钱了,还是祝他能写自己想写的作品吧。另外他的公关团队有点弱,打点下某些哗众取宠的乐评人,控制一下舆论比较好。

霍尊不符合6,而且人设定在了古风不好改。

宫阁不符合2和3。

金玟岐和郭顶少了4,当然这不妨碍他们是优秀的创作者。

毛不易等以歌词见长的人,大部分其实都不太符合1。这里1的标准给大家一个参考,自己给自己写曲子简单,但看看有多少人向他邀歌——周杰伦李荣浩他们干幕后时,写给别人的代表作大把大把的(我个人还是希望华语乐坛首先是“乐坛”,其次才是“华语”,最后才是“娱乐圈”)。包括民谣圈的很多歌手,其实也是没达到1的水平。

还有卖专业人设的xx,xxx(粉丝太热情所以匿名)其实也暂时不太符合1,学音乐的自然懂,学音乐多年但替代和弦都不会用,或者整天一个套路的人暂时是无法成为华语乐坛希望的……当然作为粉丝经济他们很成功,粉丝也觉得他们很有才华,只是和音乐成就无缘了。

下面有人提到张艺兴,其实张艺兴还……真有点希望,因为他除了1其他基本符合,而且他比同事们鹿晗,吴亦凡的音乐水平高一档。但1的程度还远远不够,看以后怎么努力了,毕竟吴亦凡也只差1……不过张艺兴的审美好太多,吴亦凡短时间赶不上。

常石磊在业内其实公认1很强,毕竟和陈其钢学过的,而且实力很明显被低估了;但他实在不符合2和3,而且……短时间也改变不了。

其他很多优秀的创作者,包括中国好歌曲的很多优秀创作者;他们各方面都很好了,但还是不符合2。1和2很多时候是互相矛盾并难以调和的,大部分创作圈出身的只能做好1,娱乐圈的只能做好2。

1做到极限太小众,而2做到极限是学猫叫。所以别的因素先不说,平衡1和2对许多人来说已经倾尽全力了。这个是长期的专业音乐教育和市场脱节导致的;在当下的环境里,暂时没什么好办法,只能靠音乐人自己调和。

以及稍微提两句,当年被许多人嘲笑的李宇春,曾轶可其实现在都坚持下来了,并且歌曲品质也进步明显。不过她们也过了当年的热度了,暂时算不符合4吧。许多人都不知道她们出过新歌,就更谈不上去听去评价。

能够真正反映音乐水平的其实只有1,但在娱乐圈的生存法则里,2-7一个都不能少(反而1是可以少的,谁敢说吴亦凡生存得不好)。很多音乐人几乎只靠1的优势来补足其他的娱乐圈短板,比如常石磊;而很多娱乐明星满足了2-7,却死活都学不会最关键的1。

所以现在的问题是,1-7全部符合的,在最近这些年的流行音乐历史上,基本只有周杰伦一个。而且周杰伦不光符合1,还比大部分同行强,这就更加让后辈……相形见绌了。

所以其实你会发现,优秀的创作者有很多,但目前1-7都符合成为救世主的新人并不存在。

当然这并不是说华语乐坛没有巨星什么的;很多年轻的优秀音乐人都在努力磨合;也并不是做到巨星才能有希望,其实只要努力耕耘做好音乐本身就是希望。但真的不想让这个问题下变成各家粉丝尬推比水军比刷存在感的战场,所以就不说哪些人能成了。毕竟逐条对照下来,应该各位心里早就有数了。

ok,针对评论补充几点:

1,没提到的人就只是没提到,可能是忘了也可能是没打算提,请不要有奇怪的揣测。

2,匿名的如果有人能迅速对号入座,那你一定是猜对了。

3,提一下争议较大的张艺兴,人家会弹吉他会弹钢琴能给别人独立做编曲都是实打实存在的,虽然出身是流量,但没人规定流量艺人就不能懂音乐。抛开刻板印象吧。

4,这个答案只针对娱乐圈和商业市场音乐,没提到独立音乐的各位实在抱歉。独立音乐要解决的从来不是创作能力问题,而是市场问题。

华语乐坛从不缺有实力的歌手 会唱的太多

可你说好的音乐人 就很局限了 至少近几年没看见一个李宗盛、黄家驹、这样的音乐人出现

但是发展趋势较好的几位 毛不易 词很写实

但如果后续作品交不出一首可以抵挡《消愁》的歌的话 那他的巅峰就是2017

还有一个歌手叫信 原名苏见信 信乐团第一任主唱 高音的穿透力在那个年代的华语乐坛爆表了 年龄虽然大了嗓子回不到05年的巅峰了 但是只要去现场看他的live 你会被感染 他安静起来每一个音都让你感受到温柔 他爆发起来连呼吸声的急促都运用到可以燃烧你

他血液里的摇滚个性注定他不被主流所接受

但他的实力是不能质疑的

安利几首《我记得》《暗藏后悔》《闯》《黎明之前》和在信乐团时期的火星演唱会现场版的《天亮以后说分手》《无可救药的爱情》

你会感受到一个190的男人的力量

现在的乐坛为什么回不到从前

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